Con una producción que comprende ocho art toys (figuras de arte coleccionables), Sabino Guisu presenta “Cocijo”, una muestra que permanece en la Galería Maia Contemporary, y la cual también se compone de elementos lumínicos y piezas de arte inspiradas en esta deidad.
“La exposición toma el nombre del dios más importante de la cultura zapoteca, en ella realizó una nueva exploración de técnicas tomando a los art toys como punto de partida”, explicó.
La muestra, que comenzó a crear el artista desde 2019, se compone de ocho figuras de Pitao Cocijo en diferentes colores, pero también de otras piezas de arte en madera, bronce, obsidiana y vinil.
“Suelo trabajar con tonos oscuros y la gama de grises, pero con los art toys decidí elegir una paleta de colores más vivos para lograr con las figuras y las técnicas un puente entre lo antiguo y lo contemporáneo”, dijo Sabino Guisu.
Para el artista también es importante establecer una conexión con sus antepasados, motivo por el que toda su creación busca la formación de vínculos en los que la cultura, lo natural y sus raíces se encuentren con el arte.
“Me gusta que mi trabajo genere impacto que permita el entendimiento con el otro a través de la mirada", expresó.
A lo largo de su carrera, Guisu ha utilizado elementos como el humo para plasmar imágenes en las que se vislumbran retratos, escenas y paisajes, además de experimentar con numerosos materiales.
“Mi intención es poner a Oaxaca y a México en el mapa mundial del arte, considero que lo prehispánico está a nivel de cualquier arte o cultura del mundo”, señaló.
“Cocijo”, de Sabino Guisu permanece en la galerías durante dos meses, a partir del 8 de febrero.
¿QUÉ MÁS?
- Pitao Cocijo fue la divinidad zapoteca de la lluvia.
- Es la segunda exposición de Sabino Guisu en la Ciudad de México.
- Fuego Negro, Zapotec Death Poems, Afelpados, Negro de Humo y Dead Honey, son algunas de sus exposiciones.
- Su obra lo ha llevado a países como Estados Unidos, Francia, Alemania y Noruega.
- 2019 año en que comienza a explorar con los art toys.
- 2020 año en que una ferretería se transformó en una galería de arte para exhibir “La belleza de lo útil”.
- 1995 año en que comenzó a incursionar en exposiciones colectivas.
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