La música tiene el poder de eliminar las barreras territoriales y de lenguaje, ya que es a través de los sonidos que personas completamente desconocidas pueden unirse en un sólo ritmo para sentir cada una de las notas que a pesar de no poder tocarlas, se sienten en todo el cuerpo. Es por ello que géneros como el post-punk ruso han llegado hasta nuestro país, ganando una sólida base de seguidores debido a sus ritmos experimentales y letras profundas.
5 canciones de post-punk ruso para liberarte de todo el estrés
Este género musical se inspira en el post-punk occidental, pero se distingue por su influencia cultural y política de Rusia y es que a inicios de la década de 1980 mientras la censura y el control estatal eran cosa de todos los días, surgieron diversas bandas y artistas que adoptaron elementos del post-punk para retratar sus vivencias a través de letras introspectivas, un enfoque artístico experimental y la incorporación de elementos de la cultura.
Sigue leyendo:
5 canciones de post punk under en español que te harán bailar en la soledad de tu habitación
Fotografía: Pinterest.
Las bandas de post-punk ruso a menudo abordaban temas sociales y políticos de una manera más sutil o simbólica debido a las restricciones impuestas en ese momento y aunque hay muchas agrupaciones que se han convertido en íconos de este movimiento musical, una de las más actuales y que ha transformado el género es Utro, agrupación formada en 2010 y que es considerada como una de las grandes exponentes de post-punk ruso y si tú quieres sumergirte en su música llena de vibraciones, aquí te dejo cinco canciones que te harán adentrarte en este movimiento.
Fotografía: Pinterest.
Algo está mal
Esta canción encapsula una profunda sensación de malestar, incertidumbre y anhelo de orientación, transmitiendo un palpable descontento y la percepción de que algo no marcha bien en el mundo. También se expresa la falta de tranquilidad, la pérdida de esperanza y la ausencia de alguien en quien confiar, además de la sensación de peligro inminente, pero el coro apela a un "querido ángel" que guía más allá de los horizontes, subrayando el anhelo de escapar hacia un lugar seguro.
Fuerza Desconocida
Esta letra se sumerge en los temas del deseo, anhelo y el impredecible poder de atracción, afirmando que la intensidad de la atracción puede llegar a quemar al tocar a la persona deseada, insinuando que esta fuerza es inexplicable y poderosa, casi como una fuerza natural. Y aunque también se evoca un sentimiento de desolación, existe una contraparte de recuerda momentos de alegría conectados a esta fuerza desconocida, explorando la naturaleza abrumadora de la atracción y sus impactos duraderos en las emociones y recuerdos.
Las Almas Envejecen Más Rápido que los Cuerpos
Ésta nos regala un mensaje reflexivo e introspectivo, mostrando una profunda búsqueda de significado más allá de las limitaciones físicas, por lo que se menciona la idea de liberación, insinuando un escape simbólico de las restricciones de la vida cotidiana mientras el mundo aún duerme, al mismo tiempo que se destaca la complejidad espiritual que supera las limitaciones del envejecimiento físico. También se invita a contemplar la complejidad de su ser interior, sugiriendo que el alma madura a un ritmo más acelerado que el cuerpo y trasciende las limitaciones del tiempo y lo físico.
Hogar
Esta canción narra la travesía en tren hacia un destino desconocido, destacando los paisajes cambiantes que se despliegan rápidamente. Es así como el coro enfatiza repetidamente la palabra "hogar", subrayando el anhelo por llegar a su destino y reflejando la añoranza por el hogar y el consuelo que éste proporciona, contrastando con la incertidumbre del viaje; también simboliza el deseo de escapar del presente y retornar a un lugar seguro y pacífico, explorando la nostalgia y la esperanza que acompañan ese regreso.
Girasol
Esta canción pinta una escena idílica repleta de girasoles y belleza natural, es por ello que se destaca la luna en el cielo y la expectación de un pueblo ante la llegada de un delicioso panqueque amarillo, simbolizando calidez y alimento, sintiendo una conexión con la eternidad. De la misma forma, el coro describe un jardín de girasoles que se extiende más allá de una zona residencial, adornada con flores amarillas que simbolizan el resplandor y la vitalidad del entorno, celebrando la serenidad rural, invitando a los oyentes a encontrar consuelo e inspiración en la simplicidad.
¿Por qué el post-punk ha sido tan importante en Rusia?
De acuerdo con expertos, durante la década de 1980, hubo un relajamiento de las restricciones culturales y políticas en la Unión Soviética, esto permitió que formas de expresión artística alternativas, como el post-punk, florecieran, ya que los artistas tenían más libertad para explorar nuevas ideas y estilos musicales. Es así como con su enfoque crítico y a menudo subversivo, proporcionó a los músicos y oyentes una plataforma para expresar su descontento con el sistema político y social de la época.
Fotografía: Pinterest.
De la misma forma, el post-punk permitió a los músicos rusos explorar su identidad cultural de una manera más auténtica y resistente. Al tiempo que absorbían influencias globales, las bandas también incorporaban elementos de la cultura y la historia rusas, creando una conexión más profunda con su audiencia local.
