Uno de los directores más influyentes de la segunda mitad del siglo XX, Ingmar Bergman es una de las grandes aportaciones culturales de Suecia. En los años de gloria del cine de -autor, el cineasta realizó un trabajo que se caracterizó por ser oscuro y existencialista.
Bergman logró, a través de sus más de 60 películas, retratar el individualismo y la complejidad de las relaciones.
El teatro fue su gran pasión, pero el cine le dio fama internacional.
Fue uno de los fundadores de la Academia Europea de Cine en 1988, y se estrenó en la dirección con Crisis (1945), a la que siguieron una decena de títulos que fueron cimentando su nombre hasta su éxito mundial con Wild Strawberries (1957), premio a la mejor dirección del Festival de Cannes, y The Seventh Seal (1957).
Sobre su infancia, decía que su educación “estuvo basada en conceptos como Dios, la soledad, las relaciones de pareja, la obsesión por la muerte u otros problemas existenciales", temas que abordaría con ironía en sus filmes.
Fue considerado por Woody Allen como el “mejor director” de la historia; consiguió tres Oscar al mejor filme de habla no inglesa: El manantial de la doncella (1960), Como en un espejo (1961) y Fanny y Alexander (1983). Cannes lo homenajeó en 1997, al otorgarle la Palma de las palmas de oro, con lo que se convirtió en el único cineasta que tiene ese galardón.
EL HOMENAJE
Por su gran legado, la Cineteca Nacional y la UNAM organizaron una retrospectiva que se podrá disfrutar hasta noviembre. Además, la Cátedra Bergman realiza 10 charlas con expertos.
Hoy se inaugura Ingmar Bergman y su legado en la moda y el arte, en Querétaro, la cual llegará al Museo Universitario de Ciencias y Arte, en CDMX, el 28 de agosto.
Por su parte, Suecia recuerda a su cineasta más internacional, con el "año Bergman", que comprende biografías, análisis de su obra, publicación de manuscritos, exposiciones y adaptaciones de algunas de sus producciones.
ESENCIA
“Cine como sueño, cine como música. Ninguna forma de arte va más allá de la consciencia ordinaria como el cine, directo a nuestras emociones, profundo en el cuarto crepuscular del alma”.
SOBRE BERGMAN:
- Su cine se nutre del teatro de Ibsen y Strindberg, y del cine de Dreyer.
- Bergman fue discípulo de la “generación fundacional” del cine nórdico, integrada por Alf Sjöberg y Viktor Sjöstrom.
- En los años 50, incursionó en la televisión.
- Bergman logró tocar una vasta gama de temas y crear un estilo propio.
- Su trabajo fue premiado en Cannes, Venecia y Berlín.
- En 1970 recibió el Premio en memoria de Irving Thalberg, un Oscar honorario.
- Los relatos de su infancia aparecen en la película Fanny y Alexander.
- Sus películas incorporan recursos como el primer plano de rostros.
- El conjunto de su obra ha sido incorporado al archivo de la Unesco.
- Su autobiografía, Linterna mágica, ha sido traducida a más de 30 idiomas.
- La página web de la fundación “Ingmar Bergman cara a cara” fue elegida como el sitio cultural del año en el 2005.
- El 30 de julio de 2007 falleció, a los 89 años.
- 9 hijos tuvo el cineasta sueco.
- 1941 año en que empezó a trabajar como guionista.
- 1994 año en que publicó su primer guion.